:Exposition : Henri-Georges Clouzot, un réalisateur en oeuvres - Hommage à H.G. Clouzot

L'exposition tente de dresser le portrait du cinéaste et de son époque à travers les œuvres qu’il a collectionnées et montrées à de multiples reprises.

Lieu
Tarifs
  • 4€
  • 3€ pour les groupes à partir de 6 adultes
  • Gratuit pour les moins de 25 ans et tous les 1ers dimanches de chaque mois
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Duau

Dates :

Du mercredi 11 octobre 2017 au dimanche 25 février 2018 du mardi au vendredi de 10 h à 13 h et de 14 h à 17 h, jeudi de 10 h à 17 h, samedi et dimanche de 14 h à 18 h.

Ouverture
mardi | mercredi | jeudi | vendredi | samedi | dimanche

Fermeture exceptionnelle : le mercredi 1 novembre 2017 le lundi 25 décembre 2017 le lundi 1 janvier 2018

Description

Henri-Georges Clouzot (1907-1977) est issu d’une famille de lettrés et d’érudits niortais. Il « monte » à Paris à la fin des années 20 et est intronisé à l’intelligentsia parisienne et à ses artistes par son oncle, Henri Clouzot, directeur du Musée Galliera et expert en arts africains et décoratifs.

Côtoyant des artistes de renom (Georges Braque, Pablo Picasso, Jean Dubuffet, Pierre Vasarely), ami des figures du cinéma de l’époque (Louis Jouvet, Yves Montand, Simone Signoret, Alain Resnais), H.G. Clouzot, collectionneur attentif et amateur d’art éclairé, a fréquenté les artistes toute sa vie et a souvent noué des relations d’amitié avec eux, dont l’emblème reste aujourd’hui Le Mystère Picasso.

Trois de ses films font la part belle aux arts visuels qui lui étaient contemporains : Le Mystère Picasso (avec la musique de Georges Auric), L’Enfer, et son dernier film, quelque part son testament, La Prisonnière. Ils sont tous les trois en partie les fruits de collaborations avec des artistes de son temps.

L'exposition Un réalisateur en œuvres tente de dresser le portrait du cinéaste et de son époque à travers les œuvres qu’il a collectionnées et montrées à de multiples reprises. C’est aussi un regard d’aujourd’hui sur la façon dont le cinéma, avec ses décors, ses effets et ses personnages, s’approprie les arts visuels les plus avant-gardistes de son époque.

Commissariat : Damien Airault
Co-commissariat : Laurence Lamy, conservateur en chef du Patrimoine
Production Musée Bernard d’Agesci, Communauté d’Agglomération du Niortais

En partenariat avec :
-    Les Abattoirs, Musée - Frac Occitanie Toulouse,
-    le Centre national des arts plastiques, Paris,
-    Le Centre Pompidou, Paris,
Musée national d’art moderne / centre de création industrielle
-    la Cinémathèque française, Paris,
-    la Collection Robert Zolade,
-    la Médiathèque d'agglomération Pierre-Moinot, Niort,
-    le Musée d’Art et d’Histoire, Cholet,
-    le Musée d’Angoulême,
-    le Musée national Picasso-Paris,
-    le Museum d’Histoire Naturelle, La Rochelle,
-    les Musées d’Art et d’Histoire, La Rochelle,
-    la Succession Yvaral, en dépôt à la Fondation Vasarely, Aix-en-Provence.

Remerciements pour leur collaboration précieuse à : Ciné Patrimoine Concept, la galerie Denise René (Paris), la galerie Nery Marino (Paris), la famille Stein et la galerie Xippas (Paris), les artistes Antonio Asis et Julio Le Parc, les ateliers Soto et Nicolas Schöffer, Christie’s Paris, Noël Herpe, Arnauld Pierre ainsi que l’ensemble des prêteurs privés qui ont souhaité garder l’anonymat.

Vernissage le 12 octobre à 19h

Dossier de presse

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